Четыре ночных пейзажа-ноктюрна (от фр. nocturne – «ночной») – от сияющей луны над Днепром Архипа Куинджи до бурлящего альпийского потока Иосифа Планка.
Ночь в искусстве – это не просто изображение темноты. Это время, когда свет становится главным героем, а природа живёт своей, скрытой жизнью. В собрании Астраханской картинной галереи имени П.М. Догадина есть четыре удивительные работы, где ночь звучит совершенно по-разному. И увидеть их можно в нашей галерее – стоит только прийти.
Архип Иванович Куинджи (1842-1910). Ночь на Днепре. 1880
Основная экспозиция
Удивительная картина Архипа Ивановича Куинджи «Ночь на Днепре» была создана в 1880 году. На ней мы видим уютную украинскую деревушку, расположившуюся на берегу. Она озарена зеленоватым лунным светом, который мягко разливается вокруг.
Мастер обладал уникальным зрением – он мог запоминать в цвете мгновения природных явлений, которые длятся минуты, а потом воспроизводить их на холсте. Репин писал о Куинджи: «Иллюзия света была его богом, и не было художника, равного ему в достижении этого чуда живописи».
Когда Архип Иванович работал над оригиналом картины, – название которой чуть отличается от нашей авторской копии, – «Лунной ночью на Днепре», он часто приглашал в мастерскую знакомых и друзей. Они с восхищением наблюдали за создающимся шедевром, и новость о красоте картины быстро распространялась не только по Петербургу, но и по другим городам Российской империи.
Об этой удивительной картине услышал великий князь Константин Константинович Романов, президент Императорской Санкт-Петербургской академии наук. Он сразу же приехал, чтобы увидеть её. Моментально влюбившись в ещё не готовый шедевр, князь тут же купил его за огромную по тем меркам сумму – 5 000 рублей. Он так описывал свои впечатления:
«Я как бы замер на месте. Я видел перед собой изображение широкой реки; полный месяц освещает её на далекое расстояние, верст на тридцать. <…> На картине Куинджи все это выражено, при виде её чувствуешь то же, что перед настоящей рекой, блестящей ярким светом посреди ночной темноты. Я сказал Куинджи, что покупаю его дивное произведение; я глубоко полюбил эту картину и мог бы многим для нее пожертвовать. Весь день потом, когда я закрывал глаза, мне виделась эта картина».
Когда картина была закончена, её выставили в Петербурге – это был первый в истории российского искусства прецедент, когда на выставке демонстрировалась одна-единственная картина. Зрителям приходилось выстраиваться в очередь. Яркий зеленоватый лунный свет так очаровывал публику, что некоторые даже заглядывали за картину – не спрятана ли там лампа или другая подсветка.
Самое удивительное, что в создании этого шедевра автор в основном использовал всего два цвета – чёрный и фосфорический зелёный. Но это совсем не делает работу тусклой и однообразной: на ней практически отсутствуют одинаковые оттенки. Зрителю вполне понятно, что перед ним ночная деревушка, хорошо различаются хатки-мазанки, мельница, холмы и, конечно же, Днепр.
Картина наделала много шума среди зрителей. Говорили, что Куинджи рисует «волшебными лунными» красками из Японии и даже прибегает к алхимии, а друзья-художники подозревали мастера в использовании магических красок, которые со временем могут потерять свой эффект.
Всё это повлияло на мастера, и он решил уйти в затворничество на целых 20 лет. Правда, до этого он сделал несколько повторений прославившей его картины. Одна из авторских копий называется «Ночь на Днепре» и выставлена в Астраханской картинной галерее. В наше собрание картина поступила из центрального хранилища Государственного музейного фонда (г. Москва) по акту в 1927 году.
Приходите смотреть. Эту магию невозможно передать на фото.
Иван Константинович Айвазовский (1817-1900). Вид моря ночью. 1873
Основная экспозиция
Иван Айвазовский – самый известный художник-маринист России. Настоящее имя – Ованнес Айвазян, у художника армянские корни. Его морские пейзажи – часть мирового живописного наследия. Признание пришло к нему ещё при жизни: он был действительным членом нескольких академий художеств.
В его ночном море нет покоя. Волны подсвечены луной, небо тяжёлое, облака словно горят изнутри. Это драма, но драма красивая, почти театральная. У Айвазовского ночь не пугает, а завораживает. Хочется смотреть и бояться пошевелиться.
В собрание Астраханской картинной галереи картина поступила из Румянцевского музея в 1927 году.
Алексей Петрович Боголюбов (1824-1896). Лунная ночь на Неве близ биржи. 1878
Основная экспозиция
Алексей Боголюбов – мастер спокойного, почти документального пейзажа. В его «Лунной ночи» нет магии Куинджи, но присутствует тихая поэзия северной ночи.
Река Нева залита лунным светом. На первом плане – лодка с четырьмя мужскими фигурами. Почти в центре – колонна у здания биржи. Вдали – городские здания. Подпись в нижнем правом углу: «А. Боголюбовъ».
Мы видим Северную столицу и её знаменитый вид на Стрелку Васильевского острова с одной из Ростральных колонн, вдали, на заднем плане узнаются силуэты Адмиралтейства и Исаакиевского собора.
Иосиф Планк (1815-1901). «Водопад (Поток Ла Патаросс Алпа Маритин). XIX век.
Отдел зарубежного искусства
А это ночь совсем другая – романтическая, тревожная, исполненная западноевропейским художником
Иосиф Планк родился в Тироле, получил академическое образование в Мюнхене. Он сложился как мастер исторического жанра. Картина происходит из частного собрания Павла Михайловича Догадина – основателя нашей галереи. Он получил её в наследство от дяди – Константина Павловича Догадина в 1914 году в числе пяти работ западноевропейских мастеров, которые он приобрёл с выставки.
Выставка-продажа полотен художников французской, немецкой, австро-венгерской школ проходила в Астрахани в 1886 году вместе с выставкой восковых фигур. Работы имели небольшой интерьерный формат и хорошо раскупались любителями.
В полотне «Водопад» – все атрибуты романтического сюжета, свободно введённые в реалистический пейзаж гористой местности в районе Южных Альп. Горы, тьма, бурлящий поток подступает к стенам одинокой маленькой мельницы. Свет полной луны выхватывает из мрака то гребень волны, то скалу, то крышу домика. Живопись Иосифа Планка отличается богатством глухих и тёмных тонов, трепетностью фактуры. Это подлинный романтический триллер в красках.
Четыре ночи, четыре художника, четыре настроения. От тихого серебряного света Боголюбова до мистического сияния Куинджи, от драматичной стихии Айвазовского до тревожного романтизма Планка.
В «Догадинке» можно увидеть их все – и уйти немного другими: заворожёнными тем, как по-разному может светить луна и звучать тьма.
Приходите смотреть. Ночь ждёт.
Кстати, о ночах. Совсем скоро, 16 мая, пройдёт акция «Ночь музеев». Мы готовим специальную программу – следите за анонсами, будет интересно.
