В фондах Астраханской картинной галереи имени П.М. Догадина представлено значительное количество живописных и графических произведений Константина Александровича Титова (1913-1997) – известного художника и педагога, мастера реалистической живописи, первого астраханца, удостоенного звания Заслуженного художника РСФСР (1991). Собрание работ складывалось последовательно на протяжении нескольких десятилетий как посредством передачи через официальные инстанции, так и приобретениям у самого автора, его дарениям. Значительное число работ Константина Титова, а также его сыновей Александра и Дмитрия было передано в собрание галереи в 2023-2024 гг. Заслуженным художником России, астраханцем Александром Петровым (1956-2025).
Произведения Константина Титова, хранящиеся в галерее, созданные в разные годы и отличающиеся жанровым и тематическим разнообразием, позволяют сложить достаточно весьма полное представление о его творчестве. Мы рассмотрим некоторые из них.
Будущий художник родился в Астрахани 26 августа 1913 года в рабочей семье. Первые шаги в изобразительном искусстве сделал в начальной школе, где его учителем рисования был Александр Моисеевич Токарев (1896-1958) – живописец, график и педагог, впоследствии директор Астраханского художественного училища им. П.А. Власова (1935-1941) и Астраханской картинной галереи (1942-1947). Токарев направил Титова учиться в студию рисования к знаменитому астраханскому художнику и педагогу Павлу Алексеевичу Власову (1857-1935). О вкладе Власова в своё становление Константин Александрович впоследствии тепло отозвался в черновиках неизданных мемуаров (материалы черновиков предоставлены Астраханским художественным училищем имени П.А. Власова – прим. авт.): «Власов был не только педагог, но и художник с большим профессиональным мастерством. …Он был другом и вторым отцом для нас, юных и молодых людей. Мы шли к нему и радостью, и с горем. Мы всегда чувствовали его поддержку буквально во всём».
В 1930 году Титов начал обучение в Астраханском художественном техникуме будучи принятым на вечернее отделение, продолжив учиться у преподававшего там Власова. Параллельно он работал на местном консервном заводе слесарем-регулировщиком. Художник окончил курс училища в 1934 году. Из его стен Титов вышел с твёрдым желанием получить высшее художественное образование, поступить в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры (бывш. Императорская Академия художеств). В черновиках мемуаров Титов вспоминал: «…Когда мы собрались ехать поступать в Ленинградскую Академию художеств, Павел Алексеевич Власов принял в этом живейшее участие, ну, как говорят, по-отцовски».
Несмотря на то, что Титов уже имел определённую профессиональную базу, сформированную в художественном техникуме благодаря выпускнику Академии художеств Власову, тем не менее, первые три года после переезда в Ленинград он провёл, обучаясь в специальных подготовительных классах при институте. Наконец, в 1937 году, Титов был зачислен в институт на отделение живописи, где обучался у Бориса Владимировича Иогансона (1893-1973), Владимира Александровича Серова (1910-1968), Александра Дмитриевича Зайцева (1903-1982). И вновь обратимся к черновикам мемуаров Титова: «Учась в Академии у больших и именитых художников, я никогда не чувствовал такого влияния педагога и друга, как у Павла Алексеевича Власова. Они были хорошие художники, но не педагоги, им нельзя было открыть своей души, как это мы делали любимому П.А. Власову». Примечательно, что так же тепло о роли Власова в своём становлении некогда отзывался другой астраханский художник, «краса и гордость Академии» – Борис Михайлович Кустодиев (1878-1927).
В фондах Астраханской картинной галереи хранятся работы Титова, созданные в довоенные годы в период обучения в институте: пейзажи «Теберда. Дождь идёт» (Картон, масло. 29х54. АГКГ Ж-804 КП-1035) и «Синие дали. Этюд» (Картон, масло. 40х49. АГКГ Ж-803 КП-1034), написанные во время творческой поездки на Северный Кавказ. В первом художнику удалось решить и перспективную задачу уходящих вдаль полос огорода, и клубы облаков, и пелену дождя в горах. Во втором – гармонично взять тон облачного неба с синеющими вдали горами. Оба пейзажа характеризуют молодого Титова как тонкого и внимательного пленэриста.
Начало Великой Отечественной войны застигло Титова в Ленинграде. Художник не был мобилизован, оставшись в городе, который вскоре был взят в блокаду. После её начала Титов начал трудиться на ленинградском оборонном заводе «Пионер» в знакомой ему должности слесаря-регулировщика. В некоторых материалах можно встретить (напр., у Б. Караванова – прим. авт.), что в Ленинграде Титов находился вплоть до окончания войны. Это не совсем верно. Вместе с институтом Титов в 1943 году был эвакуирован в Самарканд. В Средней Азии художник параллельно с учёбой продолжил трудиться слесарем-регулировщиком на предприятии «Серп и Молот». В фондах музея находится ряд графических работ с характерными названиями: «Узбек-хлопковод», «Узбечка», «Самарканд. Чаепитие», «Самарканд. На базаре» и другие, созданные в тот период и переданные в фонд музея Титовым в 1986 году. Из Самарканда институт в 1944 году перевели в г. Загорск (совр. Сергиев Посад) Московской области, после чего учреждение в 1945 году вернулось в Ленинград.
В том же году художник создал картину «Отдых» (1945. Холст, масло. 60х74. АГКГ Ж-697 КП-614): изображение молодой спящей девушки, укрывшейся шубкой. Вся её поза полна покоя. В работе, написанной широким мягким мазком, гармонично соединились тёплые сероватые тона фона, постели, одежды. Коричневатый тон шубки перекликается с каштановыми мягкими прядями волос. Композиция картины и её сюжет говорят об умении художника чутко воспринимать окружающую действительность, видеть красоту в повседневности. Возможно, на портрете изображена Евдокия Дмитриевна Стройкова-Титова (1914 – ?) – супруга Константина Александровича, астраханская художница и педагог, также обучавшаяся у Павла Власова и уехавшая с Титовым в Ленинград. Сюжетно произведению созвучно произведение «В яслях» (1948. Холст, масло. 59х73. АГКГ Ж-801 КП-1031). На нём, вероятно, написан второй сын живописца, художник Дмитрий Титов, родившийся в 1947 году.
В первые послевоенные годы Константин Титов, продолжая числиться студентом института, начал работу над дипломом. Итоговое воплощение – изображение будней блокадного Ленинграда – сюжет обрёл не сразу. В фондах галереи хранится один из эскизов произведения, «Ленинград зимой» (1946. Холст, масло. 61х86. АГКГ Ж-490 КП-64). Титов изобразил безлюдный пейзаж центра города и набережной Невы. В бело-серебристой цветовой гамме написаны глубокие сугробы снега на переднем плане, среди которых хорошо виден устремлённый в затянутое облаками небо ствол зенитного орудия. На противоположном берегу реки в морозном тумане – колоннада Росси, укрытый «Медный всадник» и величественный купол Исаакиевского собора. Этот сюжет был частично воплощён в дипломе. Сохранив некоторые элементы эскиза, Титов создал жанровую картину, со взятым с другого ракурса пейзажем центра города, фигурами зенитчиков и мирными жителями. За сюжет о жизни блокадного Ленинграда свидетель тех событий Титов был удостоен диплома художника-живописца.
Интересно, что в 1946 году в залах Астраханской картинной галереи была открыта выставка, посвящённая первой годовщине Победы. Участие в ней приняла группа местных художников, в том числе Михаил Васильевич Барашов (1897-1962), Георгий Сергеевич Портнов (1892-1986), Василий Сергеевич Жарков-Волжский (1915-1990), Владимир Алексеевич Вовченко (1920-1981) и другие. Константин Титов был представлен вышеупомянутым эскизом, который после выставки пополнил фонд музея.
Завершив обучение в институте в 1946 году, Титов был определён Комитетом по делам искусств г. Москвы на работу в родной Астрахани. Здесь же он жил и плодотворно работал вплоть до смерти в 1997 году.
Круг сюжетов и тем, освещённых Константином Александровичем в годы самостоятельного творчества, достаточно широк.
Изучая деятельность астраханского отделения Союза художников СССР, членом (с 1950) и председателем (1963-1964) которого состоял Титов, нельзя не отметить общность сюжетов многих мастеров. Например, в 1950-1960-е гг. живописцы всё чаще обращаются к региональной специфике: образам знаковой для края водной стихии, труду моряков и рыбаков. Эту тему последовательно развивал и Константин Александрович. Одна из его наиболее известных работ – «Весенняя путина» (1963. Холст, масло. 106х205. АГКГ Ж-808 КП-1077). Сюжет картины знакомит зрителя с повседневным трудом астраханских рыбаков. На переднем плане многофигурная композиция: ловецкая бригада, объединившая мужчин и женщин разного возраста – занимается притонением невода с богатым уловом. Тёплые цветовые пятна одежды рыбаков гармонично сочетаются с холодным, серовато-синим цветом воды. По широкой реке движутся разнообразные суда, на дальнем плане расположился рыбацкий посёлок.
В картине художнику удалось создать образ природной стихии – большой воды – гармонично объединившийся с плодотворным людским трудом.
Укладываясь в эстетику послевоенного социалистического реализма, «Весенняя путина» является хорошо продуманным и написанным изобразительным рассказом с точно расставленными акцентами: здесь и дружная ловецкая бригада в едином трудовом усилии, без идеализации, но и не утомлённая трудом, и присущий стилю размах, уместно воплощённый в изображении большой воды, оживлённое речное движение рассказывает о традиционно развитом в крае судоходстве. Присущее социалистическому реализму изобилие воплощено через наполненный рыбой невод. Пафос количества Титов тонко дополняет другим природным богатством – пойманной красной рыбой. Улыбка на лице героини, атмосфера свежего солнечного весеннего дня задаёт картине светлое, радостное настроение. Рассуждая о принципах стиля, нельзя не отметить своеобразную материальность живописи, широкий, свободный мазок.
Подготовка и время создания картины заняло у Титова два года. Известно, что материал для работы художник собирал на тоне Белячьей у с. Житное Икрянинского района Астраханской области. Эти места лова, известные ещё в XIX в. как владение купцов-рыбопромышленников Сапожниковых, издавна отличались природными богатствами.
«Весенняя путина» создавалась Титовым к первой зональной выставке «Большая Волга», прошедшей в г. Куйбышеве (Самара) в 1964 году. Участие в ней приняли более 300 художников субъектов Поволжья, представив более 800 произведений. В составе астраханской группы числился и Константин Титов. После завершения выставки работа по распоряжению властей была передана в собрание Астраханской картинной галереи, где хранится поныне.
Продолжением одной из ключевых для искусства Титова ловецкой темы в собрании галереи является картина «Вобла» (1967. Холст, масло. 100х130. АГКГ Ж-894 КП-1268). Картина знакомит зрителя с трудом молодой работницы на одном из астраханских рыбокомбинатов. Статная поза и выражение лица миловидной работницы преисполнены энергией и ощущением внутреннего достоинства. Как и «Весенняя путина», «Вобла» объединила в себе повествование о природных богатствах края и высоком духе труда. За свою историю бытования картина побывала в Мурманске на выставке «Художники-маринисты – дню рыбака» (1968), где удостоилась диплома I степени.
Тему знаковой для края рыбной ловли Титов разрабатывал не только сюжетно-тематических картинах, но и в незатейливых композиционно и гармоничных по колориту работах «Вобла. Натюрморт» (1960), «Уха. Натюрморт» (1961). В этюде «Рыбачки» (1953) рассказ о любимом занятии, объединяющим поколения астраханцев, дан совсем несложно, но с лиричным, камерным оттенком.
Не меньшего внимания заслуживают пейзажи Титова. Выбирая для своих сюжетов, в традициях отечественной реалистической школы, неброские мотивы и образы, навеянные родным краем, художнику удаётся достичь соединить в них точность передачи натуры с выразительной и гармоничной цветовой палитрой. Таковы картины и этюды «Осень» (1953), «Последний снег» (1954), «Иней» (1967), «Осень (Поздняя осень в Братском саду)» (1977), «Штиль на Волге» (1977), «В низовьях Волги» (1980).
Мастерство Титова в русле городского пейзажа демонстрирует работа «Кремль зимой» (1983. Картон, масло. 58х76. АГКГ Ж-1047 КП-1899). Художник сумел решить непростую живописную задачу, изобразив пасмурную снежную погоду. Узнаваемый локальный компонент: очертания Пречистенских ворот и Успенского собора Астраханского кремля теряют конкретность, становясь нечёткими из-за редкого астраханского снега – настоящего зимнего праздника для горожан. Картину можно считать своего рода историческим свидетельством. Участвующий в создании перспективной глубины монумент на переднем плане едва ли знаком молодому поколению астраханцев и не встретится современным гостям города. Между тем этот обелиск, основание которого украшала скульптурная композиция, изображающая борцов за установление в крае советской власти, был поставлен в 1926 году по проекту архитектора В.А. Толмачёва и установлен на могиле Петра Чугунова – участника Гражданской войны. Кроме того, под монументом покоятся останки других борцов за установление советской власти, Фёдора Трофимова и Ивана Лемисова. В настоящее время обелиск демонтирован, а на его месте установлена мемориальная плита.
Добавим, что в советскую эпоху Астраханский кремль для местных художников был не только живописным архитектурным ансамблем, но и местом работы: на его территории находились художественные мастерские, а также Детская художественная школа №1, Астраханское художественное училище им. П.А. Власова. В Успенском соборе проводились выставки астраханского отделения Союза художников, в том числе персональная Константина Титова.
Отдельно следует упомянуть о творческих поисках художника в области исторической живописи. В его работах отразились события революционного 1917 года и различные эпизоды Гражданской войны, образы Владимира Ленина и Сергея Кирова. Известно, что Константин Александрович работал над созданием для Музея С.М. Кирова (ул. Трусова/совр. Эспланадная, д. 45) большой диорамы, которая в 1980-е гг. результате аварии была затоплена водой и не подлежала восстановлению. Вклад художника в оформление музеев Астрахани включил и настенные росписи залов местного краеведческого музея, где, в свою очередь, в экспозиции демонстрируются его живописные работы из фондов Астраханского музея-заповедника.
Помимо многолетней творческой работы Титов немало занимался педагогической деятельностью. Когда в 1961 году в городе открылась Детская художественная школа №1 Константин Александрович был приглашён туда одним из преподавателей, став первым учителем и проводником в мир искусства для многих известных художников-астраханцев. Некоторое время Титов преподавал рисунок в Астраханском художественном училище им. П.А. Власова.
Художник ушёл из жизни в 1997 году, оставив значительный след в искусстве родного края. Работы Титова, находящиеся в собрании картинной галереи, регулярно включаются в экспозиции временных выставок и участвуют различных выставочных проектах, интерес к наследию Константина Титова как одного из наиболее значимых художников Астрахани второй половины XX столетия не ослабевает среди современных любителей искусства и исследователей.
Максим Такташев,
заведующий научно-просветительским отделом Астраханской картинной галереи
